VIERNES, 6: “ EL AVARO “ de Molieré.
Cía.- Entrecajas/Galiardo.
Reparto: Juan Luis Galiardo, Javier Lara, Irene Ruiz, Palmira Ferrer, Manuel Brun, Aida Villar.
Dirección: Jorge Lavelli.


SABADO, 7: “ LA CELESTINA “ de Fernando de Rojas.
Cía. Teatro Clásico de Sevilla.
Versión: Alfonso Zurro.
Reparto: Roberto Quintana, Alicia Moruno, Nacho Bravo.
Dirección Ramón Bocanegra.


DOMINGO, 8 : “ LA COMEDIA DE LOS ERRORES “ de W. Shakespeare.
Versión: Javier Uriarte y Denis Rafter.
Cía. Z Teatro.
Reparto: Fernando Ramos, Chema Pizarro, Lourdes Gallardo, Javier Uriarte.
Dirección: Denis Rafter.


LUNES, 9: “ RICARDO III “ de W. Shakespeare.
Cía. Atalaya de Sevilla. ( Premio Nacional de Teatro, 2008).
Reparto: Jerónimo Arenal, Carmen Gallardo, Joaquín Galán, Silvia Garzón,Manuel Asensio.
Dirección: Ricardo Iniesta.


MARTES, 10: “ CHAFARDERIAS “ , Adaptación de “ Los Chismes de la mujeres “ de Carlo Goldoni.
Cía. Grappa Teatre.
Reparto: Alba Aluja, Irene Benavent, francesc camins, Miguelanxo D´oca, Julieta Marocco, Noelia Tena.
Varsión y dirección : Gilbert Bosch.


MIERCOLES, 11: “ LA DAMA BOBA “ de Lope de Vega.
Cía. Réplica Teatro.
Reparto: Socorro Anadón, Antonio Duque, Eva García, Borja Manero.
Dirección: Jaroslaw Bielski.

La Dirección sigue trabajando en la programación de Actividades Parelelas al Festival.

El espacio de arte y acción BELLEARTES cumple hoy, 16 de abril de 2010, un año de existencia. El 16 de abril de 2009 se inauguró una nueva forma de entender y enseñar el arte en nuestra ciudad. Acciones en directo de todo tipo se han mezclado con exposiciones de artistas y colectivos de todas las disciplinas, además de presentaciones de libros y publicaciones, conciertos, proyecciones, música, performances y otras actividades relacionadas con la experimentación y la evolución del arte contemporáneo.

Ha sido un espacio vivo donde se ha dado cita la pintura, el graffiti, el arte urbano, las instalaciones, el comic, el vídeo, la fotografía, la literatura, la escultura, la electrónica, el net art, el arte público y la performance artística. Más de 30 acciones y la presencia de casi 200 artistas han convocado a unas 6000 personas a lo largo de este año de arte y acción.

El grupo de arte ARTE2 compuesto por Emilio González y Juan Jiménez presenta por primera vez juntos su obra completa.

La muestra consta de nueve instalaciones que proponen una visión ironizada del paso del hombre por la vida. En ellas se captan alusiones al problema de la publicidad y consumo desenfrenado, a la inmigración, a la frivolidad del arte, al peso del trabajo como obligación del hombre para la subsistencia o a todas las situaciones incómodas que entorpecen nuestra felicidad. Todo ello tratado con una generosa dosis de comicidad. Presentan además 16 obras realizadas individualmente.

Emilio González y Juan Jiménez formaron Arte 2 hace tres años con el propósito de compartir ideas artísticas y mostrarlas conjuntamente. Ya han expuesto todas las instalaciones por separado , y esta es la primera vez que se exhiben todas juntas. En cuanto a la pintura, Emilio González se caracteriza por una obra con mucho contenido matérico, mezcla de cenizas y barro; son composiciones abstractas formadas por figuras geométricas. La colección de Juan Jiménez se divide en un grupo de obras de una antigua etapa figurativa, y otras correspondientes un trabajo más actual, a base de plásticos trabajados con tintas.

La exposición estará abierta hasta el día 14 de Marzo, en horario de 18 a 21 horas.

LEFT HAND ROTATION es un colectivo artístico con gente extremeña y salmantina mayoritariamente, que trabajan en video, sonido, instalaciones, arte delictivo, etc...
Left Hand Rotation es una mirada distinta al arte, a las acciones urbanas y a la creación analógica/digital. Tienen mucho que enseñar, ya que siempre están empezando proyectos nuevos, a los que, energía y diversión no les faltan. Una muestra es su web/diario/magazine, donde muestran sus propios proyectos y los de otras gentes tan “sanos” como ellos. Tienen muchos destacables como, las acciones urbanas absurdas (uno de los últimos proyectos realizados para el Circulo de Bellas Artes de Madrid, Madrid cerrado por vacaciones.)



Félix VS Cousteau
(Félix Rodríguez de la Fuente vs Jacques Cousteau)

Desde el comienzo de nuestro planeta ambos han tratado de ocupar a su manera el globo terráqueo. El mar tiene la capacidad de erosionar la tierra pero ya existen numerosos casos de islas y pequeños continentes artificiales creados sobre el agua.

Esta lucha está representada por Félix Rodríguez de la Fuente y Jacques Cousteau, dos mártires televisivos, dos iconos de la cultura contemporánea que invadieron la televisión y los medios en los años 80 y nos dejaron como herencia la batalla que nos ocupa a continuación.

Estos dos grandes héroes de guerra poseen cada uno su propio homenaje en forma de sellos conmemorativos o esculturas situadas en sus cuarteles generales. Toda guerra tiene su fin y su homenaje a los caídos.

La batalla mediática entre los dos mártires televisivos Félix Rodriguez de la Fuente y Jacques Cousteau vivió su cumbre en la calles de Madrid gracias a un evento que cayó del cielo de forma inesperada.

La Agrupación Ciencias de la Naturaleza y la Fundación Philippe Cousteau presentaban ese mismo día, en el Salón de Actos del histórico Ateneo de Madrid, el libro: "Así se hizo Idus de Marzo. 1ª Expedición Científica a la Antártida".

Los dos personajes protagonistas de esta guerra por controlar el mundo natural, en su afán por acaparar la atención, se presentaron arropados por varios sucedáneos con máscaras para animar la velada en la puerta de dicho lugar, convirtiendo la noche en un singular boicot festivo.

Los asistentes a la presentación, obligados a postularse a favor de la tierra o el mar, sufrieron la batalla entre los dos personajes, que pasaron de la pelea a situaciones de lo más romántico en un abrir y cerrar de ojos. Se defendió al delfín por encima de la jineta pero hubo réplicas con los crustáceos por encima del lemur de cola anillada.

Este documento pretende repasar la última batalla entre los dos reyes de los fascículos coleccionables sobre de los años 80.

Olvídate del cambio climático, el deshiele de los polos o las aberraciones inmobiliarias en nuestras costas. Félix Vs. Cousteau es el enfrentamiento definitivo entre las dos grandes fuerzas de la naturaleza, dos de sus cuatro elementos básicos: La tierra contra el Mar.



Open Jean Claude & Jean Claude Van Dance
Haz bailar a Jean Claude Van Damme

OPEN JEAN CLAUDE, trata sobre la relación del hombre con la ciencia y el uso que hace de ella para modificar su cuerpo y ser feliz (o no). De aquí parte la idea y utilizamos a Jean Claude Van Damme como arquetipo, ya que supuestamente se operó los tendones de la piernas para abrirse en 180 grados.

Esto proyectado en una pared queda espectacular. Por otro lado Jean Claude adquiere actitudes "creativas" en la segunda parte del proyecto, Jean Claude Van Dance.

Tempus Amoris, se inaugura el próximo 11 de febrero en el espacio de arte y acción Belleartes con la obra reciente del artista Hilario Bravo, y toma su nombre de la inminente y festejada fecha de San Valentín (14 de febrero).

Basándose en el arte y el amor entre Cáceres y la Cultura, el artista ha elaborado una serie de obras que describen el símbolo del corazón relacionándolo con poetas españoles con el fin de dar a su obra una dimensión nacional. Así, la muestra adquiere dos vertientes de un mismo tejado:

1.- En el afán de proporcionar a dicha obra una amplia dimensión, el autor fija su mirada en dos fuentes que marcan el carácter y la historia de nuestra ciudad como son las culturas árabe y hebrea. Es por ello que, en esta colección de quince infografías, Hilario Bravo recoge al poeta Aziz al-Hababi y jarchas mozárabes, a la par que poemas anónimos hebreos de los siglos XIV-XV.

2.- Para la obra que define y complementa la exposición, Hilario Bravo ha dedicado una segunda colección a la ciudad de Cáceres, esta vez formada por una serie de siete lienzos originales, en los cuales, con su peculiar lenguaje, trata de reflejar ese espíritu de afinidad –por no insistir en el enamoramiento—que relaciona al propio artista y su forma de entender la cultura con Cáceres.

La exposición dedicada toda ella al tema y símbolo del corazón, consta de 15 infograbados dedicados a versos de poetas españoles cristianos, judíos y musulmanes, 6 óleos originales y 1 gran lienzo dedicados a la ciudad de Cáceres.